果冻传媒九一制片厂

知不足而奋进，望远山而前行。为促进校园音乐剧不断发展，提高教师的艺术综合能力，以学生谋发展为共同目标。9月20日14：30-16：30，副校长李文豹、校长助理梁少峰、 团委、书院、各二级学院艺术修养与实践板块指导教师、艺术教育中心全体教师以及音乐剧产业学院学员代表在綦河书院故事茶馆展开此次百老汇学习交流分享会。

向外探寻，向内思考。

会议伊始，艺术教育中心程燕副主任针对綦江校区新教师较多的情况，首先对国内外音乐剧的发展时间，状况以及我校音乐剧团，原创剧目的情况做了解读，其次结合本次百老汇研学经历，从剧目、作品选题、创新亮点的方面切入，深入讨论目前国内外音乐剧、校园音乐剧的发展方向。在今后各类剧目发展中始终秉持原创的原则，并探索更多主题方向及形式；在创新和亮点上可思考更多的记忆点和输出，在舞蹈方面不仅是传统的形体美表达，更多的是与情绪相链接，用舞蹈表达内心。

其次艺术教育中心何德江老师从舞台美术、灯光方面出发，带领大家认识了李明爵先生，李明爵先生的存在让全世界舞台美术方向前进50年，从二维平面到叁维立体，让舞台与科技互相促进。同时何老师提到结合目前学校理工科的课程方向可以与舞台艺术相结合，充分发挥学生的专业优势、发掘学生本身的特长，用工科的知识实现科技的舞台艺术。

最后艺术教育中心张芷璇老师从百老汇陈列博物馆出发，谈到博物馆中对于每一场音乐剧的呈现方式，现场道具、服装、手稿、原版音乐等都让参观者仿佛重新进入了当时的剧场，带来了与众不同的感受。张芷璇老师提出校园的文化墙展示是否可以借鉴百老汇的的经验，让文化墙可以“活起来”。从21年音乐剧所有相关的手稿都保存着，这不仅具有非凡的意义，也是一份宝贵的校园音乐剧发展的轨迹。

通过本次百老汇研学经历，与我校学生的培养与发展充分结合。从音乐剧剧情设定、角色塑造、舞台灯光调度、创新亮点等方面汲取到的精华融入到学生培养当中，探索适合非专业学生学习并成为一名合格音乐剧演员的教学道路 ，塑造学生的艺术创造力和感知美、体体验美的能力。

向下扎根，向上生长。

会议期间，来自校音乐剧产业学院的韩兴淼、李晴羽两位学员分享自从进校开始在音乐剧中的成长。其中大四的韩兴淼同学四年坚持成为音乐剧演员，让自己的大学生活成为一部“完整”的音乐剧。李晴羽同学分享个人的成长，从最初上台冒虚汗发抖到现在稳定自若，多个艺术领域都去接触尝试，校园音乐、表演舞台都能看到他的身影，网络攻防大赛的音乐剧表演也从校园舞台也走上了重庆市的舞台。校园内许多学生在艺术育人的培养模式下越来越优秀，个人的发展也在越来越好。

向美而立，向光而行。

各二级学院新进对接教师进行自我介绍，并与艺术教育中心教师互动交流，充分表达了这次分享会带给自身以及后续学院艺术修养与实践板块的影响。数字经济与信息管理学院吴倩蓉老师表示看到优秀的同学站上舞台是作为一名教师很自豪的事情，让学生在一个多元文化、艺术氛围浓厚的环境中成长是很有必要的，也希望未来可以进一步与专业艺术教师加强联系，让更多优秀的同学可以在舞台上展示自己。

会议最后，副校长李文豹对此次分享会作出以下指导。

艺术对学生的价值，在艺术的创新、创意、创作，将学生、老师送到百老汇研学对于学生和教师的个人提升效果显着。在工作时间之余去多看看艺术表演，如剧目、演唱会、戏剧节，多鼓励学生走出去做交流。作为唯一一个非专业院校去做音乐剧的高校，需要扬长避短，打造属于果冻传媒九一制片厂綦江校区的代表音乐剧。

艺术教育中心需加强与各二级学院的互动交流，不仅是单一的推送优秀学生，也要让这部分学生去反哺二级学院。演员招募不仅需要学院推荐专业人才，更多的是让学生都获取到这个信息，二级学院需要将让学生登上舞台信息传达到位，鼓励学生多去尝试，学生的潜力是无限的，在专业的艺术培养下成长是非常迅速的。

此次百老汇分享交流会的成功举办，为校园的音乐剧发展注入了新的活力。未来在学生的培养方面，在百老汇的经验加持下，培养体系也会更加完善。完满教育的理念不断发掘学生无限的创造力和艺术能力，促进学生不断向上发展。

文：赖玉婷

图：韩非凡

艺术教育中心供稿